Aunque se que la fotografía B&N es mas artistica, la de color me in­teresa más ya que mis conocimientos son minimos para poder expresar el arte

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La B/​N esta limitada. ademas la realidad no es en B/​N

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Sin duda, prefiero color.

“La vida es en color, las cáma­ras captan esos matices, pero los fotógrafos grises no saben manipularlos…”

Porque la fotografía en B/​N simple­mente denota una carencia del manejo de la luz alarmante por parte del autor. Esa limita­ción en el manejo de los colores, se refleja en una autocastra­ción en el uso de los mismos, reduciendo la compleja estructura cromática a una simple grada­ción de grises. Como si convertiéra­mos la imagen de RGB a un solo canal perdiendo toda la informa­ción del color. ( En términos actuales, se­ría usar GIF a 256 colores por no saber utilizar TIFF a 16 millones.)

Dado que a finales de los 50, con el auge de la fotografía en color y gracias a la aparición los laboratorios popula­res todo el mundo empezó a hacerse sus propias fotos, los fotógrafos profesionales huyeron hacia terreno conocido, fácil­mente controlable y parametrizable y que por cos­tes fuera asequible. Evidente­mente, el revelado en color mucho más complejo y con una infra­estructura más exigente, escapaba de su alcance. Es por eso que la fotografía en B/​N tomó un aire exclusivo y elitista que la diferenciaba de las que rea­liza­ban el populacho. 

Igual­mente, la sensibilidad de la película y la calidad del papel de revelado da­ban mayor definición al no tener que compartir la resolución entre los colores. Afortunada­mente ya es agua pasada con la aparición de la era digital.
Cuando uno ha tenido un ordena­dor de los prime­ros, donde antes de cada trabajo tenías que decidir si opta­bas por monocromo con más resolución, o color a una octaba parte de resolución, sabes a que te refieres.

Igual que rara­mente, salvo excepciones, encontra­re­mos un cuadro en blanco y negro ( y cuando crees que lo es por ej: “el Guernica” te das cuenta que el negro tiene infinidad de matices azules, mora­dos, verdes, marrones…) será porque los grandes maestros sí han sabido representar y manipular la luz. Cosa que los aficiona­dos a la fotografía, que sólo usan el brillo y contraste, pues jamás alcanza­rán ni entenderán.

No se puenden “hacer fotos en blanco y negro”, lo que se hace es una adapta­ción, mejor dicho una reducción a grises.
Pasar las fotos a gama de grises y justificar que son “más profesionales”, es lo mismo que justificar que la calidad de una fotocopia­dora es mejor que la de offset. El arte en fotocopias es eso, fotocopias. Y sí puede ser una forma de arte, pero no es necesaria­mente la manera de representar por defecto la realidad artísticamente…

¿Es mejor el cine mudo que el sonoro?… evidente­mente NO. En el cine mudo se incluyen músi­cas, textos, gestos, muecas que intentan dar voz a las imágenes. Di­ga­mos que le “he­mos bajado la satura­ción” pero sigue habiendo sonido… simple­mente era la forma de representar la realidad debido a una carencia de medios.

Conside­re­mos pues la opción de B/​N como recurso para evocar tiempos pasa­dos donde la carencia de medios no daba para más. El Photos­hop debe­ría poner el comando “Pasar a escala de grises” al lado de “Simular granulado” o “Efecto fotocopia­dora” en la sección de filtros y efectos especiales.

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